1.《雪地迷蹤》加拿大
(劇情洩漏)
彷彿每個人都被監禁在小房間裡。馬修自從弄丟自己女兒，慚愧纏繞全身，無法面對妻子、不敢換掉的車內擺設、緣木求魚式的找尋方法。蒂娜緊抓著「都是老公弄丟的，不可以原諒」的浮木，讓自己比較好過。男警探究竟受過什麼創傷，或許來自父親，讓他對遺失小孩的馬修深具敵意，喪失判斷力。女警探看似冷靜理性，但是踩到紅線就無法溝通、粗心大意，原來小時候曾流浪在外。失去最好溜冰夥伴的男孩，也始終溜不出傷痛。就連應該掌握一切的戀童綁匪，其實某種程度反而是被他監禁的小女孩掌控，他一輩子逃不出自己的骯髒癖好，陷在裡面無法自拔。本片採用時序調換排列的方式，讓觀眾去爬梳得出事情全貌。最後發現，故事後期的每個衝突點，幾乎都來自小女孩的巧思，反而真正被監禁在房間裡的，才是真正掌握故事走向的人。
雪地裡，冷冽地敘事，看著每個人的困境，心裡發寒。有點像是《私法爭鋒》，但更冷。不過最後的刺激追逐，打破了全片的風格，在適應寒冷之後突然被燙傷，覺得滿可惜的。
2.《暗黑冠軍路》美國
http://xuanwindmars76.pixnet.net/blog/post/195368703
3. [日韓巨星映畫祭 2015 第一季]《末代刺客：最終對決》 日本
改編自日本歷史上「櫻田門外之變」的故事，不過是藉史說事，並非完全遵照史實。這故事走在復仇、雪恥，但其實旨在呈現日本自江戶時代過渡至明治時代，武士道與傳統文化的沒落。武士（中井貴一）與刺客（阿部寬）背負著恥辱與罪惡而無法好好生活，其象徵著過於快速甚至粗暴的西化，導致心中保有傳統文化的人們無法適應，即使試著融入也有著強大的失落感。明治六年，政府頒布復仇禁止令，即使武士堅持身穿武士服、頭頂髮髻、佩長短刀，仍被政府剝奪十三年追尋的事物（特別想到，故事沒走到明治九年禁刀令）。
命運的是，兩人在那夜重逢了，應是仇人，卻在看到對方的堅持，有著他鄉遇故知的矛盾情感。從江戶到明治，兩人都是時代巨輪下，被碾壓的螻蟻。「好好活下去吧！」無論時代變遷，生活總是要過，與其說是兩人和解，不如說是與時代和解。結局更是令人解放，始終遵守傳統婦道，服侍武士丈夫的妻子（廣末涼子）那夜盼回了丈夫。而武士，竟在回家路上，牽起妻子的手，也象徵拋開傳統男尊女卑（應該男走前女走後），與時俱進。全片有著日式風格的靜，到結尾夫妻互動，累積多年的情緒噴發，感受到濃烈的情感。
4. [日韓巨星映畫祭 2015 第一季]《索命人孔蓋》 韓國
看到是金賽綸演的就看了，真是太不小心。劇情無聊、混亂，刺激恐怖元素都很廉價，角色不討喜，眾演員都表現普普，爛劇本造就的爛片。話說金賽綸也長大了，也該開始接不是哭哭啼啼要人保護的角色了，小心轉型不成功呀。
5. [日韓巨星映畫祭 2015 第一季]《失業女王聯盟》 韓國
http://xuanwindmars76.pixnet.net/blog/post/195975978
6.《成人世界》美國
(劇情洩漏)
如果是寓言體的話，設定或劇情中有不合理之處自然可以忽略，但觀眾對於整體故事的感受會成為不合理處接受度的依據。雖然知道《成人世界》是寓言體，但它的不合理處實在讓我很難忽略呀。其中最在意的是，發明出超好用警察機器人的迪昂，理應擁有億萬財富與權力，喊水會結凍才對，但片中他不但決策還要看老闆臉色，還出入沒有保標隨便就被挾持，實在很難理解電影世界運作的方式。第二在意的是，金鑰實在太容易被拿取了，怎麼樣都說不過去。其他像是麋鹿比較適合戰場卻硬要上街頭、公司該車衝撞就來去自如等不勝枚舉。
不過關鍵的數位版靈童轉世可以接受，因為這是本片的靈魂呀。導演承襲《第九禁區》的精神，探討外表是否能成為判斷一個人的指標。具有意識(靈魂？)的機器人，難道就因外表與平常人不同，而要接受不同的對待？身旁的人對查皮的情感，即是來自於心靈上的交流，超脫外表的限制。查皮是人工智慧，硬要說還是會被認為與人類不同。導演經過種種鋪陳，就是要在最後讓迪昂數位版靈童轉世，一舉衝破限制，直接了當告訴觀眾，現在機器人體內為人類意識，挑戰觀眾心中脫去外表，直視心靈的底限，令人拍案叫絕。而把意識數位化，是否代表著靈魂數位化，我覺得也是很有趣的議題。
7.《我們家》日本
導演石井裕也的作品，《宅男的戀愛字典》、《球場上的朝陽》與這部《我們家》，都是平淡但重擊人心。家人的組合不是像朋友志趣相投，或像情人互相愛戀，而是透過血緣或一起成長生活而來。由於大多不是自己選擇，在個性或相處上難免有不合與摩擦。但家人要一起面對的事情很多，經濟、傷病、生離死別。在片中的家庭，成員各自有優缺點，但是在劇變來臨前，最大的問題來自於沒有向對方敞開心胸。尤其是妻夫木聰演出的大兒子(演得好棒好喜歡他)，從小到大不願向自己親密的人求助。講得是家庭，但最令我激動的場景，卻是在遇到不是家人但積極幫助的醫生。在陷入最難的困境時，有人伸出援手，而且來自第一次見面的人，那種是人與人相處與交流間，最美好的感動。也是如此，要一起面對許多問題的，不是更應該坦然互相求助，互相扶持度過難關嗎？畢竟這是「我們家」呀。
8.《該死的順序》挪威
http://xuanwindmars76.pixnet.net/blog/post/196139001
9.《D機關》 日本
聽說是還滿沉的推理小說改編的，但是電影雖然沒有搞笑，風格卻很有漫畫的感覺呀。查了一下，原來原著作者有說希望不要拍成黑暗電影，最後看了成品也認為是充滿燦爛的明亮感。其中我覺得很重要的，是身為一個特務機關，卻有著不准殺人、不准死的原則，直接挑戰了日本殺戮征服、為國捐軀的軍國思想。其實是為了深田恭子進場看的，一襲黑色皮衣的特務造型還不錯，填補了本片節奏劇情普普的缺陷。倒是男主角部份，作為一個特務，龜梨和也感覺不夠帥氣呀。
10.《盜貼人生》美國
存在主義的故事與表現主義的風格。主角身陷在日復一日庸碌的工作中，由於缺乏與人交際的能力而逐漸被人遺忘，有著失去存在意義的焦慮。強烈的光影變化，機器運作、火車行駛的金屬音效，以表現主義呈現主角內心的失落與焦慮。長相一模一樣，一個有內在沒有交際能力，一個有交際能力沒有內在，哪一個會被人們所喜愛？世界運轉著，主角的孤寂不被人知，他稱自己是小木偶，被社會操控著無法做自己。荒謬的劇情讓故事早已脫去真實的外衣，直指人們粗淺地定義他人，也粗淺地被他人定義存在與否的問題。存在與否，必須由自己積極地定義。
留言列表
